(El recién nacido) Brancusi (Rumanía 1876- París 1957)
Reflexión de Drina Candilis-Huisman
Traducción al inglés
El enfoque del escultor Constantin Brancusi consiste en buscar un boceto, una esencia a partir de una serie sobre un mismo tema, que varía en un solo detalle de una escultura a otra. Existen, por lo tanto, varias versiones de su escultura titulada El recién nacido. Algunas son de mármol (Recién nacido, 1915, Fig. 1), otras de bronce pulido como el oro para reflejar y atraer la luz (Recién nacido II, 1916, Fig. 2). Con Brancusi, el recién nacido es una forma ovoide perfecta y brillante con un corte que, en la mente del artista, significa la boca, pero que también puede interpretarse como la necesidad de apertura al otro. También esboza una especie de ligero surco horizontal, como trazado con pluma, que evoca la huella del hueso de la ceja. Un pequeño abultamiento que termina la boca sugiere la barbilla de un bebé.
Versión original (francés)
El enfoque del escultor Constantin Brancusi consiste en buscar una forma depurada, una esencia a partir de series sobre un mismo tema que varían de un detalle a otro de la escultura. Así, encontramos diversas versiones de su escultura El recién nacido. Algunas son de mármol (El recién nacido, 1915), otras de bronce pulido como el oro para reflejar y atraer la luz (El recién nacido II, 1916). Con Brancusi, el recién nacido es una forma ovoide perfecta y brillante con un corte biselado que, en la mente del artista, representa la boca, pero que también puede interpretarse como la necesidad de una apertura hacia el otro. También esboza una especie de ligero surco horizontal como trazado a pluma que evoca la huella de la arcada ciliar. Un pequeño abultamiento remata la boca sugiriendo la barbilla del bebé.
A partir de 1923, el ovoide se colocó sobre un zócalo de tres niveles (figuras 3 y 4). Los historiadores del arte señalan que esto introduce al recién nacido en un espacio narrativo. Lo cual es muy justo: ¿no empieza la narratividad a los tres? También podemos interpretar esta tríada de diversas maneras. La forma de madera redondeada en la que se ahueca un espacio remite a la idea de matriz. Está coronada por un bloque blanco de cuatro caras, en forma de cruz. Los bloques de cuatro caras suelen simbolizar para Brancusi las cuatro esquinas del mundo, una especie de metáfora de la universalidad. O puede simbolizar la forma masculina que introduce al bebé en el mundo o tal vez incluso la imagen de la salida de la matriz y el soporte que es necesario para que el recién nacido exista. O bien, la aspiración hacia la vida que Brancusi siempre ha celebrado, especialmente con sus Columnas sin fin, que le hicieron famoso.
Añadiré que el tema del niño está presente en la obra en diferentes etapas:
- Cabeza de un niño durmiente (1908)
- El primer paso (1914)
- Cabeza de niño, en madera tallada que contrasta con la perfección formal buscada para el recién nacido (1915)
- El primer grito (1917)
- El nacimiento del mundo (1924)
- La bruja (1916-1924)
Esto es lo que retengo de una obra que aspira a una especie de trascendencia a través de la perfección de la forma. ¿Cómo puede inspirarnos? En la visión que Brancusi nos ofrece del «Recién nacido», experimentamos asombro, un concepto muy querido por el psicoanalista inglés Donald Meltzer. La pureza de la materia también nos remite a lo sagrado de los comienzos de la vida. Al convertirse en padre o madre, ¿no existe la esperanza de encontrar una forma de superarse a uno mismo, de superar esa necesidad de ser extraído de su matriz, del mismo modo que la esencia de lo vivo debe ser extraída de la materia prima?
A partir de 1923 el ovoide se coloca sobre un pedestal de tres niveles (figura 4). Los historiadores del arte subrayan que introduce al recién nacido en un espacio narrativo. Lo cual es muy cierto: ¿acaso la narratividad no empieza a partir de tres? También se puede interpretar esta tríada de diversas maneras. La forma redondeada de madera en la que hay un espacio excavado remite a la idea de la matriz. Está coronada por un bloque blanco de cuatro caras, en forma de cruz. Los bloques de cuatro caras simbolizan a menudo en Brancusi las cuatro esquinas del mundo, una especie de metáfora de la universalidad. ¿Forma masculina que lleva al bebé al mundo o quizás también imagen de la salida de la matriz y del apoyo que necesita el recién nacido para existir? Aspiración hacia la vida que Brancusi siempre celebró, en particular con sus Columnas sin fin, que le dieron fama.
Añadiré que el tema del niño está presente en la obra bajo diversas ocurrencias:
- cabeza de niño dormido (1908)
- el primer paso (1914) + fotos, el primer paso III (1916)
- cabeza de niño, en madera tallada que contrasta con la perfección formal buscada para el recién nacido (1915)
- El primer grito (1917)
- El comienzo del mundo (1924)
- La bruja (1916-1924)
No he encontrado rastro de una maternidad
Esto es lo que retengo de una obra que apunta a una especie de trascendencia a través de la perfección de la forma. ¿En qué puede inspirarnos? En la visión que Brancusi nos propone del Recién nacido, se experimenta asombro, noción muy querida por el psicoanalista inglés Donald Meltzer. La pureza de la materia también nos remite a la sacralidad de los comienzos de la vida. En el convertirse en padre, ¿no existe acaso la esperanza de encontrar una forma de superación personal, superación que requiere ser extraída de su ganga, al igual que la esencia de lo viviente debe ser extraída del material primigenio?.
Agradezco a Margitt Rowell, del Centro Georges Pompidou de París, y a mi amigo John Alwyn su ayuda con la traducción al inglés.
Acerca de Drina Candilis-Huisman
Psicólogo, Psicoanalista, Doctor (Investigador Senior) y Formador de la NBAS (Francia) desde 1997
Profesor, Desarrollo Infantil y Psicopatología en la Universidad de París-Diderot